Programa El Invitado Musical: Television. Guitarras al viento

Cuando uno de chaval sueña con ser una estrella de rock no se pone a cantar. Sí, algunos simulan que cogen un micro y están pegando berridos. Pero si quieres ser una rockero de verdad simulas que estás tocando una guitarra. La guitarra ese es el elemento clave de la música. Y hubo un grupo que hizo de su uso un arte fueron los neoyorquinos Television. Su sonido guitarrero fue elevado a categoría de obra maestra, no olvidemos que por ahí pululaban Tom Verlaine y Richard Lloyd. Y a pesar de su uso majestuoso de las cueras el grupo sufrió una incomprensión que sólo fue paliada con el tiempo. Para contribuir a que esa injusticia desaparezca el Invitado Musical del programa de hoy es Television.

Si quieres escuchar o descargar el programa pincha en:

. Programa El Invitado Musical (Television)

El Invitado Musical del próximo programa será Dusty Springfield

La Universidad de Alicante concede a Vivir Rodando el segundo premio al mejor blog cultural

Quedar segundo. Ser subcampeón. Algo que puede ser muy grande o terrible. En versión baloncestística ahí están los Sacramento Kings de Chris Webber, Vlade Divac o Mike Bibby que sucumbieron ante los Lakers de Kobe Bryant y Shaquille O’Neal en la final de la Conferencia Oeste en 2002. O el Unicaja de Málaga de Nacho Rodríguez, Serguei Babkov o Mike Ansley que mordió el polvo ante el todopoderoso F. C. Barcelona en la final de la Liga ACB de 1995. Todos subcampeones. Todos perdieron una final y ganaron un hueco en la historia.

Este blog de cine ha sentido la sensación de quedar segundo. O mejor dicho de ser premiado. Y es inmejorable. La Universidad de Alicante ha concedido al blog de / Vivir Rodando / el segundo premio de Cultura al mejor blog cultural. El primer premio se lo ha llevado merecidamente el blog de poesía El sabor de las cerezas que lleva Annabel Martínez Zamora. El resto de premiados en las distintas categorías han sido:

El primer premio en la categoría de narrativa hiperbreve ha recaído en Rodolfo Martínez Gras por la obra A las once de la noche. El segundo premio ha sido para Jesús Belotto Martínez por Piedras.

En fotografía digital, el primer premio ha recaído en Rosa Ros Menárquez por la obra Comiendo nieve, y el segundo premio ha sido para José Antonio Carrillo Andrada por Descansando en paz.

En fotografía analógica el primer premio ha sido para Consolación Martínez Jiménez por Resignación, y el segundo premio para Miguel Ángel García Cabrerizo por Isi fregando.

En la categoría de creación audiovisual el primer premio ha sido para Ángel Puado Veloso por Porqué explotan las palomas.

Por último, en la categoría de música el primer premio ha sido para Juan Francisco Navarro Llinares por El acróbata, y Francisco Jesús Alemañ Ruiz ha sido merecedor de una mención especial por Saorí II.

Agradecer al jurado por haber tenido en tanta estima lo que es una diversión para él que lo hace, escribe y radia. El 10 de Junio estaré en la Universidad de Alicante para disfrutar de gente con tanto talento como la que ha sido premiada y disfrutar del premio.

Excepcional belleza sueco-vampirica

- Déjame entrar - (Tomas Alfredson, 2008)





Internet ha traído grandes cosas al mundo del cine. Y no me refiero a las descargas gratuitas. Hablo de la cantidad de información (es verdad, a veces excesiva) que hay sobre un film antes de su estreno. Fotos de rodaje, trailers, opiniones venidas de todas partes del mundo... La parte buena es como acabas metido en el proceso de existencia de una película que forma parte de la pasión que siente uno por el cine. La parte negativa es que muchas veces el factor sorpresa puede desaparecer. Y eso miedo existía con Déjame entrar. Se ha hablado tanto y tan bien de la película sueca que “no ir completamente virgen” a su visión podía afectar de alguna manera. Pero hay una gran noticia, Déjame entrar fascina tanto como si nunca hubieras oído hablar de ella. Simplemente porque estamos ante una de las películas más hermosas de los últimos años.

Elegir un plano, momento o secuencia de Déjame entrar es prácticamente imposible. Es una película donde cada paso está completamente estudiado y todos los planos son una auténtica obra de arte. Porque todos los elementos benefician al conjunto, el talento del director (Tomas Alfredson), la música tan pausada como el film (cuyo autor es Johan Söderqvist), los ojos de Lina Leandersson, el pelo cegadoramente rubio de Kare Hedebrant, la Suecia nevada... Por eso es una película donde sólo ganan los pacientes. A los que no les importa sentarse dos horas a contemplar belleza en estado puro.

Pero Déjame entrar es una película de terror. Y no se avergüenza de ello. Hay sangre, hay gore..es terror pero de una hermosura sin parangón. Porque además también hay soledad, sufrimiento, amor. Por eso Déjame entrar es tan fascinante. Mezcla como pocas el terror, el amor, el drama... para un conjunto único.

. Bésame, monstruo (Jordi Costa, El País)

. Necesitados de amor, sobrados de soledad (Julio R. Chico, La mirada de Ulises)

. Debo irme y vivir, o quedarme y morir (Javier Moreno, Las horas perdidas)

Programa Vivir Rodando 23 Abril 09

Hay películas que nos acompañan toda nuestra vida. Y no tienen que aparecer en la típica lista de 100 mejores films de la historia. Son historias que la vimos en un momento determinado y por su simpatía, cercanía y saber hacer les tenemos un cariño especial. Eso pasa con la trilogía de Regreso al futuro. Y para imbuirnos en el mundo de Robert Zemeckis contamos con el mejor guía, nuestro DJ favorito, Pablo Poveda Sánchez. Un programa lleno de anécdotas, diversión y viajes en el tiempo.

Si quieres escuchar o descargar el programa pincha en:

.Programa Vivir Rodando 23 Abril 09 (Regreso al futuro)

Finales de cine: Ariane. La claudicación del último playboy

Los grandes deben saber acabar en lo alto. Saber cuando decir adiós y evitar que su imagen acabe por los suelos. Michael Jordan acabo con un tiro que significaba un anillo y una imagen icónica que pasará a la historia contemporánea. Luego se dedico a jugar durante un par de años pachangas con los Washington Wizards. ¿Para qué? Marlon Brando había realizado un emotivo y soberbio papel de abogado en la Sudáfrica del apartheid en Una árida estación blanca. Luego enganchó humillaciones tales como La isla del Dr. Moreau o Asalta como puedas ¿Para qué? Ni Jordan ni Brando merecían sendos finales. Al final la dignidad de ser nosotros mismos es lo único que nos queda.

Y ahí está Gary Cooper. El héroe americano, el rostro impasible, el hombre... Aunque muchos opinan lo contrario creo que su elección en Ariane es impecable. Ariane es una obra maestra de Billy Wilder olvidada, menospreciada y que algunos niegan ante otras obras del director. Gary Cooper es un millonario playboy que se dedica a seducir a todo bicho viviente que se encuentra por su camino. Audrey Hepburn es una encantadora jovencita que, bajo su cuenta y riesgo, cae en sus redes. Cooper y Hepburn comparten sexo, comida y escapadas por la gran Paris. Olvidémonos de lo políticamente correcto porque esta historia es más de sexo y seducción que de amor... ¿o no?

El personaje de Cooper no se enamora. Él devora y pasa a otra cosa. Tampoco engaña. No lo hace con la Hepburn que sabe a lo que se enfrenta con él. Unos días de sexo y pasión en París con un playboy apuesto, elegante y millonario, con Gary Cooper nada más ni nada menos. Pero llega el final. En París. En una estación de tren. Con Audrey Hepburn a su lado y él queriendo seguir su camino para devorar a otras victimas ¿o no? Y ahí el playboy tiene que decidir. Seguir siendo una caricatura de si mismo o saber acabar con dignidad, a lo grande, con el mayor triunfo final. ¡Con Audrey Hepburn nada más ni nada menos!

Muchos pensaran que es un final pasteloso. Para nada. Es un final sobre el final. Sobre saber decir adiós a uno mismo para decir hola a un yo mejor. Con Audrey Hepburn al lado, claro. Una cosa es ser Gary Cooper y otra muy distinta ser imbécil.

Interpretaciones de cine: Raúl Arévalo y Cecilia Freire (8 citas). Física y química

Las películas hechas en episodios son francamente complicadas de realizar. Por eso hay que felicitar a mi estimado Peris Romano (junto con su co-director Rodrigo Sorogoyen) sólo por intentar la aventura en su opera prima 8 citas. El riesgo que corres en este tipo de películas es la irregularidad. Imposible mantener el mismo nivel en todas las historias que quieres contar. Porque siempre hay un episodio que destaca por encima de los demás. Peris y Sorogoyen fueron muy listos y dieron galones de historia estrella (en mi opinión) a la que protagonizaban dos de los grandes talentos de presente-futuro del cine español, Raúl Arévalo y Cecilia Freire.

Pero si eres actor y vas a compartir una secuencia larga con alguien no puedes acogerte sólo al talento. Eso no te va a salvar. Necesitas la famosa “química”. Si no la encuentras con tu partenaire y encima estás haciendo algo cómico estáis muertos tú, la escena y la película. Eso no pasa en 8 citas. Arévalo y Freire comparten una mañana post-coital como si lo hicieran todos los días. Él se enamora en una sola noche y ella cree haber cometido el gran error de su vida. Y todo es creible, gracioso, genial y con mucha química. Funciona el texto y los actores le dan una vida especial. Vamos como si habláramos de los grandes duelos de la comedia americana clásica, Matthau, Lemmon, Hepburn, Tracy... Una simple y, a la vez, complicada cuestión de química que aquí les sobra a los dos protagonistas. Porque después de ver este episodio te molaria que Raúl Arévalo fuera uno de tus colegas y Cecilia Freire la chica de la que te enamorarías. Misión cumplida.

Aviso a Peris Romano. Un largo con estos dos personajes / actores, ¿no sería una mala idea no? Porque si tienen esta química recién levantados no quiero saber la que tendrán a otras horas...

Ni al principio del camino

- Al final del camino - (Roberto Santiago, 2009)

No se me caen los anillos por decir que fui fan de Aquí no hay quien viva y que, además, creo que la química que tenían Malena Alterio y Fernando Tejero en la serie es de lo mejor que se ha visto en la televisión española. Y es obvio que los han puesto en marcha esta película piensan lo mismo. Pues es incomprensible cómo han malgastado por completo ese binomio haciendo que participen en algo tan soso como es esta Al final del camino.

Malena Alterio es una excelente actriz con un gran vis cómica. Fernando Tejero no es tan buen actor pero si que dispone de buenos recursos cómicos que saca de vez en cuando. Pero obviamente necesitan un empujón por parte del creador de esta película (Roberto Santiago) para crear una buena comedia. Y ese empujón no lo tienen. Porque lo que es imperdonable de Al final del camino es que realmente Santiago no se haya soltado la melena. Se echa en falta más locura, más riesgo, más movimiento... en resumen más gracia. Porque al final todo queda muy encorsetado, como demuestra la relación de Alterio y Tejero en la película que nunca se llega a entender porque se enamoran o pelean dado la desgana con la que está contada ese “presunto” duelo cómico.

Lo mejor de todo es que no es ni mucho menos una película desastrosa. Hay momentos muy buenos como ese duelo dentífrico-orgásmico entre Javier Gutiérrez (que vuelve a repetirse un poco con su personaje) y Irene Escolar. Desgraciadamente esa buena idea es lastrada por un final bastante vulgar. Vamos como casi toda la película, ideas interesantes poco trabajadas o mal finalizadas. Por suerte tenemos a Cristina Alcázar. La actriz ilicitana entiende de qué va esto de la comedia. Se desata, grita, gesticula pero siempre sabiendo lo que hace, sin pasarse pero tampoco quedándose corta. Que es lo que le pasa en Al final del camino.

. La pista de Smithee (Javier Ocaña, El País)

. El camino de la mediocridad (Manuel Barrero, Kane 3)